Ce greșeli am făcut în timp ce învățam chitara?

Învățarea chitarei este o călătorie incredibilă, dar vine cu o parte echitabilă de provocări și pași greșiți. Reflectând la propria mea experiență, iată câteva dintre cele mai frecvente capcane pe care le-am întâlnit și lecțiile pe care le-am învățat pe parcurs. Evitarea acestora vă poate economisi mult timp și frustrare!

1.Nu exersează cu metronom

Când am început, am crezut că jocul "freely" este suficient. Mare greseala. De-a lungul timpului, mi-am dat seama că jocul fără metronom duce la o sincronizare inconsecventă. Acest lucru a devenit dureros de clar când am început să înregistrez sau să cânt alături de alții. Un metronom este cel mai bun prieten al tău — începe încet, construiește-ți ritmul și trece treptat la exersarea cu o mașină de tobe pentru un plus de complexitate. Pentru cei care doresc să devină profesioniști, ritmul ar trebui să fie o prioritate.

2.Ignorarea practicii de ritm

De la început, mi-am petrecut cea mai mare parte a timpului învățând cântece după ureche, fără să acord prea multă atenție structurii ritmului. Ca urmare, timpul meu a fost șocant. Această problemă apare adesea din neutilizarea unui metronom (vezi punctul #1). Pentru a remedia acest lucru, recomand exerciții de ritm structurat alături de cântece. Instrumente camuzicăsunt grozave pentru a învăța modelele de ritm pas cu pas.

3.Subestimarea antrenamentului urechii

Ori de câte ori auzeam o melodie care îmi plăcea, primul meu instinct a fost să caut tabelele sau partiturile în loc să o descopăr după ureche. Acest lucru mi-a încetinit capacitatea de a mă conecta intuitiv cu muzica. Antrenamentul urechii este esențial pentru identificarea intervalelor, acordurilor și melodiilor. Aplicații caEarMasterfaceți acest proces mai ușor și distractiv – chiar și antrenamentul de bază al urechii vă poate îmbunătăți considerabil jocul.

4.Neglijând teoria muzicii

Când am început, am evitat în întregime teoria muzicii, crezând că nu este necesară pentru începători. Deși este adevărat că inițial poți sări peste teoria complexă, în cele din urmă, aceasta devine indispensabilă. Înțelegerea teoriei vă ajută să simplificați acordurile în funcție de atingerea degetelor, să transcrieți singur melodiile, să vă compuneți propria muzică și să memorați mai rapid modelele. Pentru început, recomand resurse precum"Teoria muzicii super simplă (ediție ilustrată)"sau cursuri online precum "Good Chord Tutorials."

5.Exercițiu de sărituri la scară

Chitara este mai mult decât un instrument de cântări de acorduri – este și un instrument puternic de soloing. La început, nu am petrecut suficient timp exersând cântare, ceea ce mi-a limitat capacitatea de a improviza sau de a solo. Începeți cu scalele majore și minore și explorați treptat moduri și tehnici avansate. Cântarile sunt fundamentul melodiei, așa că nu le omite.

6.Tehnica cu vedere la mâna dreaptă

Mâna dreaptă (sau mâna de alegere) este la fel de importantă ca stânga. Inițial, nu m-am concentrat pe controlul dinamicii, alegerea puterii sau oprirea corectă a sunetului. Acest lucru a dus la un ton inconsecvent și un joc dezordonat. Petreceți timp stăpânind tehnici fundamentale, cum ar fi alegerea alternativă, alegerea cu degetele și dinamica strumming - acestea vă vor ridica sunetul de la mediocru la profesional.

▶URMĂȚI-NE◀ 

► Site: www.fanteguitar.com 

► Întrebare: hipatti.en.alibaba.com

Strategiile mele de învățare actualizate (din experiență personală)

Iată câteva sfaturi utile pe care le-am dezvoltat de-a lungul timpului pentru a face practica mai eficientă și mai plăcută:

Plan săptămânal de antrenament

Structurați-vă sesiunile în jurul acestor domenii de bază:

• Armonie:Învață progresiile de acorduri și explorează-le calitățile emoționale.

• Melodie:Exersați cântare și solo-uri simple.

• Tehnică:Concentrați-vă pe alegerea fundamentală, alegerea cu degetele și dezactivarea sunetului.

• Antrenamentul urechii:Folosiți instrumente precumEarMastersă recunoască intervalele și acordurile.

• Teoria muzicii:Aflați elementele de bază relevante pentru obiectivele dvs. actuale.

Concentrați-vă pe ritm

Pentru exersarea ritmului, am folositmuzică. Combină acest lucru cu exerciții la scară și exerciții "spider" (cunoscute și sub denumirea de exerciții de dexteritate la bord) pentru o eficiență maximă.

Învață teoria muzicii treptat

Începeți cu resurse prietenoase pentru începători, cum ar fi"Teorie muzicală super simplă"și tutoriale online, cum ar fi cursurile lui Song Uncle sau Good Chord. Adaptați-vă învățarea la nevoi specifice, cum ar fi înțelegerea structurilor acordurilor, a cercului de cvinte sau a progresiilor comune (de exemplu, 1-6-4-5 pentru tonuri emoționale sau 4-5-3-6 pentru teme melancolice).

Înregistrați-vă progresul

În fiecare săptămână, încercați să înregistrați un solo improvizat de 2 minute pe o piesă secundară. Folosește ritmurile sau lickurile pe care le exersezi în prezent. Aplicații caCubase(Android) sauGarageBand(iOS) face acest lucru ușor. De-a lungul timpului, veți auzi o îmbunătățire clară a frazei și a sincronizarii.

Transcrie cântece

Cel puțin o dată pe lună, încercați să înțelegeți un cântec după ureche. Instrumente caRiffstationpoate ajuta la ușurarea procesului. Transcrierea cântecelor vă îmbunătățește urechea, ritmul și cunoștințele teoretice, oferindu-vă în același timp o modalitate practică de a aplica ceea ce ați învățat.

#GuitarLearningTips #IncepatorGuitarMistakes #MasterGuitar #GuitarPracticeRutine #LearnMusicTheory #GuitarScales #EarTraining #RhythmPractice #GuitarJourney #MusicEducation

Identificarea cheilor după ureche

Când aflați cheia unei melodii, redați diferite modele de scară în timp ce ascultați piesa. Dacă o scară sună armonioasă, probabil că ați găsit cheia corectă. De exemplu, dacă o melodie este în Do major, dar încerci G major, vei observa disonanță imediată. Cu practică, această abilitate devine a doua natură.

Simplificați practica tehnicii

În loc să te copleșești cu exerciții aleatorii, concentrează-te pe calitate și nu pe cantitate. Începeți cu câteva linguri sau exerciții tehnice care vă adresează punctele slabe. Site-uri precumLickLibraryoferă o mulțime de opțiuni structurate.

Adaptați-vă la nivelul dvs

Adaptează-ți învățarea la stadiul tău actual. Pentru începătorii care se concentrează pe strumming și acordurile de bază, nu este necesar să se scufunde în scale modale complexe. Înțelegeți mai întâi elementele de bază, cum ar fi emoțiile de progresie a acordurilor (de exemplu, 1-6-4-5 pentru tonuri romantice sau 4-5-3-6 pentru stări melancolice). Jucătorii de tip fingerstyle ar trebui să se scufunde mai adânc în armonie și integrarea melodiilor.

Respectarea acestor principii te poate ajuta să eviți greșelile comune pe care le-am făcut și te poate pune pe calea spre a deveni un chitarist mai încrezător. Amintiți-vă, consistența și răbdarea sunt cheia - bucurați-vă de călătorie! 🎸